Работы В. Шукшина.

 Работа В. Шукшина среди многого другого содержит материал для размышлений и о том, как порой бывает трудно вместить богатство жизненных проявлений в узкие тематические рамки. «Ворюга несусветный», как он себя называет, Егор Прокудин выламывается из уголовной рубрики и входит в просторы полей. Природа и человеческая среда, что окружают его, полны воздуха и доброты. Они складываются в экранный - чувственный и пластический - обзор действительности. Благодаря ему сюжет о бывшем преступнике разворачивается в глубину, открывая фольклорный слой, наполненный живительными соками - той самой «живой водой», что и мертвого воскресит. Из многого, чему научила нас судьба героя В. Шукшина, захотелось выделить именно это - путь художественного замысла, который взламывает тематические рамки и переворачивает, как на пахоте, пласт реального материала. Путь замысла и соответствующий ему процесс зрительского восприятия, когда из кадров, заполненных приметами нашей обыденности, складывается обобщенное представление о целительных свойствах жизни, когда кроваво оборванная на экране судьба продолжается и расширяется в сознании потоком ярких гуманистических впечатлений.
 После «Калины» другим картинам пришлось нелегко. Она задала тон, предложила свою меру достоверности и критерии оценок. В. Шукшин-режиссер искал в киноискусстве новую меру художественной емкости. Жест актера, который за доли секунды промелькнул на экране, по его мнению, может вместить в себя «...страницу описания. Самого глубокого, самого умного описания». Это суждение из более широкого эстетического круга, хотя рождено шукшинским творчеством, есть производное от него. Недаром В. Шукшин со свойственной ему настойчивостью возвращался к одному определению: «высокая образная насыщенность кинематографа». Здесь он видел главную трудность и главное преимущество киноискусства. Когда вспоминаешь фильмы, подобные «Калине красной», то определение не выглядит расплывчатым. Скорее, емким. Мысль о высокой образной насыщенности кинематографа прямо обращена к опыту жизни, к панораме действительности, которая должна уместиться на экране. Для этого мало, чтобы он был просто широкоформатным. В свое время режиссер Г. Козинцев ввел новое определение - «глубокий экран». Речь шла о масштабах, измеряемых глубиной мысли художника и яркостью его образной палитры.
 Советская кинорежиссура родилась как союз революционно настроенных художников, увидевших в кинематографе возможности открытия новой действительности и нового искусства. Эти открытия продолжаются. Отсюда проистекают связи, объединяющие разные поколения мастеров нашего кино.